作者:王双启(转载于2006年7月16日天津日报)

　　出生于天津粮店后街，被称为世界历史文化名人的李叔同先生，是我国近代新文艺运动的先驱者，特别是在话剧艺术上，他更是首创者，是开山祖。100年前(1906年)，李叔同与曾孝谷等在日本创建“春柳社”上演《茶花女》，那就是我国话剧艺术的起始点。为纪念中国话剧运动100年并弘扬天津地域文化的丰厚底蕴，由资深剧作家赵大民、李郁文合写的反映李叔同艺术与人生的四幕话剧《芳草碧连天》，正在天津人民艺术剧院隆重上演，这应该被视我们文化生活中的一件大事。

　　李叔同幼年家教，继投名师，勤奋向学，在诗词文章、书法篆刻等方面都有达到了高深的造诣，他赞同维新变法，却到反动势力的迫害，在18岁那年，为避祸而移居上海，入南洋公学，更加倾心于新学。又跨海东渡，去日本留学，学习西方的音乐，美术，以期推广“美育”，用他提“以美淑世”的思想，提高国人素质。归国后，先后在天津、杭州任教，培养出大画家丰子恺、音乐家刘质平等一大批优秀人才。然而，“正当他的事业如日中天，突飞猛进之际，他忽然看破红法，披剃入山，遁入空门”，成为佛家第十一代律宗大师——弘一法师。

　　把这样一个千头万绪，盘根错节的历史题材，演绎成一部舞台剧，是很不容易的，《芳》剧的编导者，竭力突破话剧舞台固有的局限，利用小剧场艺术时空变化的灵活性，采取有戏则长，无戏则短、散点透视、重点聚焦的方式，撷取他人生道路上的几个闪光点，努力探索他“由儒入释”的心路历程。演出酣畅淋漓，叙事针线绵密，一气呵成。给观众留下了深刻的印象和无尽的回味。

　　李波同在《北征泪墨•赠津中同人》诗中有“千秋功罪公评在，我本红羊劫外身”的句子。他是历尽百劫而登上佛国的。所谓尘劫，不只是水为兵燹，对于一个知识分子来说，精神上的种种磨难是尤为主要的。李叔同所遭受的，正是精神上的磨难，这种磨难恰好集中体现在3个与他有婚姻爱情关系的女性人物身上。

　　他的原配夫人静娴，是个贤妻良母型的妇女。李叔同有着自己的事业追求，不可能整天陪着妻子生活在家庭的小天地中，于是他觉得自己不能给静娴更多的幸福，觉得对不起她，终于形成了一种无法化解的情结，演员张艳阳秋把静娴这个人物演得恰如其分，不瘟不火，既贤淑，又善良，一如戏曲中的闺门旦，举措适度，落落大方。

　　李叔同在上海遇到了歌妓李苹香(徐淑珍饰)，这又是一重劫难。由于他天性纯真，对多才多艺的李苹香自然而然地萌生了爱意。与苹香的交往，是他在天涯飘零中遇到了风尘知已，他为苹香的红颜薄命而深感不平，但他又无法改变她的不幸命运，这种不可化解的矛盾同样噬啮他的心灵。

　　在日本遇到了雪子(朱逸萱饰)，这也是一重尘世间的劫难。她的纯洁天真，她的青春活力，她对美好事物的热情向往，都使李步同的精神为之一振，便他燃旺了生命之火。然而，雪子毕竟是一个弱女子，她的命运不在像飘落的樱花那样“绚烂至极，归于平淡”，随风四散而不能自持吗？演员朱逸萱一改她过去悲悲切切的表演模式，塑造了一个纯真靓丽、风姿优美、热情似火而又善解人意的日本少女形象。

　　综观全剧，在李叔同的身上，体现着从传统儒家教养成中得到的“善”的本性，又是逐渐融入了佛家的悲天悯人的情怀。他总想着要以仁惠恩德施于人，总想着要“意存饶益，善顺物情”。而在现实生活中他又是不能做得到。这就不可避免地会感到心迷意乱，举步彷徨。他的发愿出家，决非寡情的厌世，恰恰相反，他的情太深厚了，他对人世间向往太高了，太远了。唯其如此，才使他陷入了不可化解的深刻矛盾之中。他的“由儒入释”，是儒家的仁爱之心与佛家的慈悲之旨的结合，是生命的终极跨跃。

　　天津人民艺术剧院为打造此剧调动了老中青三代演员，可谓阵容强大。演员王继世是一位优秀的中年演员，近年在话剧舞台上创造了许多风采各异的人物，给观众留下了深刻的印象。此次在《芳》剧中饰演李叔同，从青年时代的李文涛演到晚年的弘一大师，跨度大、阅历多，精神境界起伏跌宕、扑朔迷离。演员为缩短人物的距离，除背台词、准备角色以外，还要练钢琴，练吹萧，体验佛家的坐卧风姿、行踪步态，充分发挥了他勤奋敬业、多才多艺的品格和优势。此外，像老艺术家路希的严修、常汝言的王氏(叔同生母)，范志芳的袁氏等。虽然戏都不很多，但他们的表演炉火纯青，热情投入，真实感人，给全剧增添了亮丽的光彩。